今年3月，一位叫做Beeple的美國數位藝術家在佳士得售出作品 “Everydays: The First 5000 Days”。該作品以單價6,930萬美元（約新台幣19.5億元），以NFT的新型態數位資產方式售出。Twitter 的 CEO 傑克 · 多爾西（Jack Dorsey）則以290 萬美元的價格將他在 Twitter 平台上的第一條推文作為 NFT出售。這條推文寫著：“just setting up my twttr.” (只是設置我的 twttr)。在此之後，網上沸沸揚揚討論著如何以區塊鏈技術為基礎進行的金融應用。好似因「可複製性」而不被傳統藝術市場青睞的數位藝術，終於找到了屬於自己的銷售管道。
除了 Beeple 和 Jack Dorsey NFT 的銷售之外，NBA洛杉磯湖人雷霸龍 · 詹姆士(LeBron James)扣籃的視頻剪輯也以 20.8 萬美元的價格售出。但報導最後一行補充「購買該剪輯視頻的人不擁有剪輯版的任何出版權，甚至不擁有實體副本。他只擁有剪輯視頻的 NFT。」（註1）這是甚麼意思呢？
不了解這句話，可能代表著不了解NFT藝術背後的操作方式。
「NFT是什麼？」、「加密藝術又是什麼？」、「NFT浪潮背後的投資者是誰？」「為什麼NFT市場對比特幣持有者是一個好的投資標的？」「NFT將可能對數位藝術市場帶來哪一些衝擊？」，這幾個問題將在下文逐一揭曉。
關於NFT
“Non-Fungible Token”通常被稱為 NFT，NFT是使用者藉由線上「鑄造」，獲得的一串被創造於數碼世界中的編碼。NFT是一種不可互換的資產，也是唯一且不可分割的。除了本身就是一個獨特的數碼收藏品外，NFT 還可以用來交易收藏品與視頻遊戲資產。在交易物件時，使用者將會使用到這一串數字編碼作為自己的所有權證明。
現有可以鑄造NFT的平台包含了OpenSea、SuperRare、Rarible、Foundation.app、knownorigin、Akaswap(台灣)、Async Art、Makersplace、Nifty Gateway、Rarible等等，逐月擴增中。
可用於NFT交易的物件包含：收藏品(如帶有迷因圖像的代幣)、藝術品(常以2d及3d或影音檔的電繪圖像，並以各類型的演算藝術的樣貌出現)、遊戲卡（如Axies Infinity）、元宇宙(如Cryptovoxels和Decentraland的空間)、虛擬球員卡 (如NBA Top Shot，NBA大廠提供透過動畫記錄明星球員生涯經典時刻)。
根據” NON-FUNGIBLE TOKENS, QUARTERLY REPORT Q2 – 2021” （註2） (不可替代代幣)的第二季度報告(如下圖)，交易量最大的為虛擬球員卡，其次為元宇宙，再來為收藏品、遊戲，而藝術品的交易量則穩穩保持在最底部。除了藝術品與遊戲交易走勢與大盤的不同外，其餘三個類別與主流市場交易量的增長與減緩趨勢同步。
取自NON-FUNGIBLE TOKENS, QUARTERLY REPORT Q2 – 2021，NonFungible.com.p.16
關於加密藝術 (Crypto Art)
加密藝術(Crypto Art)是一個尚未被定義完成的詞彙，而加密作品則是一種混合物。要製作 NFT，在技術上只要上傳數位文件（JPEG、GIF、MP4等等平台可接受的檔案格式），並在註冊的平台上進行鑄造的計算，對其定義其轉移條件進行編碼形成智能合約。雖然也可以使用這項技術來將媒體存儲在此記錄中，但因成本高得令人望而卻步，所以鏈上的辨識碼通常只指向鏈下存儲站點上的文件地址，之後經過驗證，自動顯示在所有者的加密錢包與虛擬世界的畫廊牆上(如CryptoVoxels和Decentraland)。以這套程序可處理所有的個人或團體作品，只要上傳的圖像或是影像符合檔案格式，均可被加工為加密〝藝術作品〞。
雖然套上了「加密」二字，〝加密藝術〞並不代表另一種獨特美學概念。「加密」僅僅是順應現今網路社會所產生出來的一種技術。
NFT浪潮背後的投資者
今日，加密藝術市場所能產生龐大的利益已讓對於眾多藝術家轉戰製作NFT圖像或影像。但加密市場主要能夠快速成長的原因還是受到主要品牌的快速吸收和參與的影響。例如 Animoca、Ubisoft、Warner Bros、NBA、Formula 1、BBC、Atari 等等。
即便NFT交易平台在藝術界掀起了一股浪潮，目前被NFT市場視為最有潛力的產業是收藏品與遊戲兩大產業。其中以Axie Infinity作為盛行，它是 DEFI+Gaming，Pokemon和寵物蛋的結合，是一個以收集、訓練、飼養和對抗名為Axie 的幻想生物為中心的數字寵物社區。不僅獨特的卡牌可轉為可收藏的 NFT 資產，遊戲機制也讓玩家在競爭時賺取Dai幣，吸引在菲律賓、委內瑞拉等玩家。在疫情衝擊就業市場下，遊戲獎金的兌現實質了解決當地的民生需求問題，成為一種另類經濟。其交易的活動量，也在五月時達到最高峰，之後逐月下降。玩家們在每隻Axies的價碼上升到一定程度後，提出了借用Axies來賺取Dai幣，來維持市場熱度的機制。
根據https://nonfungible.com/不可替代代幣季度報告 2021 年第二季度，在2021第二季為止，統計共有177048有效錢包(wallets)、94830位買家、39709位賣家、交易量總金額達到754,385,647美元 (兩百一十八億左右的台幣) （註3）
NFT市場在短短時間內竟達到如此高價的交易數字卻早有人懷疑其原因為，購買它們的人很早就投資了以太坊和其他加密貨幣。是否在不兌現、繼續投資的心態下，NFT 終成了加密貨幣持有者另一個投資市場？。
當NFT加密技術被應用在個體創意上，賦予它加密貨幣價值，成為具獨特性而有價值的金融資產。NFT的加密技術，將如何影響未來個體創意表現？普遍社會對價值、所有權的認知又將受到怎樣的衝擊？
觀察一、NFT是否為區塊鏈貨幣短暫的溢出效應所產生的短暫投資風潮，它在未來必須面對的問題為何？
瀏覽目前的藝術評論趨勢，大多數人均以區塊鏈資產的方式在看待 NFT。藝術價值才在這樣的鑄造技術後附加。NFT以及高價格稱霸其在金融科技的地位，如 Nyan Cat 支付的 580,000 美元或為 Beeple 的“Everydays: The First 5000 Days”支付的 6,930萬美元的金額，但這樣的金額很有可能是由每日變動的加密貨幣轉換而來，加密的價值又部分取決於區塊鏈上的交易量。
對於NFT (Non-Fungible Token) 以區塊鏈技術為基礎的金融運用，Lennart Ante的研究（註4）分析了加密貨幣市場和 NFT 市場之間的相互作用，來解釋區塊鏈的市場之間的溢出效應。Lennart Ante用「脈衝響應函數」檢定固定期間內從比特幣、以太幣的價格與NFT的交流量的關聯性。結論導出，比特幣和以太幣的定價影響 NFT 市場，而 NFT 市場對加密貨幣的定價沒有顯著影響。另外，較小的 NFT 市場越會受加密貨幣市場驅動影響，因為加密貨幣是購買和交易 NFT 的常用貨幣。加密貨幣價值下降意味著購買力下降，這可能會抑制 NFT 市場。相反，當加密貨幣升值時，投資者往往會尋找新的或替代的投資機會。
「 NFT變成另一個加密或幣持有者可以使用加密貨幣購買的東西。他們使發展區塊鏈所需的投資變得可見和有形。」（註5）
另外，加密技術無法預防抬價。任何創建者均可通過在公開的兩個不同地址/錢包之間匿名傳輸，通過這種方式，將可能偽造或誇大需求以吸引未來的買家，促進價格上漲。
觀察二、藝術家缺乏對區塊鏈經濟以及NFT加密技術的認識
從今年(2021)三月開始即開始炒熱的議題：「十位擁有重要藝術界名譽的藝術家開始與區塊鏈認證平台 Verisart 合作，在專業市場 SuperRare 上提供他們的第一批 NFT 藝術品。參與者包括 Petra Cortright、Shepard Fairey、Random International、Rob Pruitt 和 Neil Beloufa。在接下來的十週內，每位藝術家的一件作品將被投放到網站上。」（註6）。但在其中，較令人在意的是，藝術家並沒有將區塊鏈的技術特質，納入作品的設計中，並增加觀眾的互動體驗方式，創造出不同的社交感。反倒是配合平台所需，將作品拆了或是轉化成圖像轉賣。
市場上，除了本身背景為平面設計/動畫／圖形設計的藝術家外，編碼人員們也開始努力創作自己的IP、2D、3D插圖，儘可能符合NFT平台視覺介面來設計，並將它們提交給數字藝術市場，試圖趕上這場〝區塊鏈藝術〞熱潮。這也證明了藝術家尚未對區塊鏈的機制有所了解。諷刺的是，即便他們未受這樣新技術啟發而創造新作品，也得以享有區塊鏈藝術家的稱號。
當NFT已經是個廣為大眾所熟知的平台時，大部分的藝術家卻對智能合約缺乏概念。除了「區塊鏈智能合约被黑客攻擊」的新聞層出不窮外，實體作品的去留也是個需要處理的問題。以原始藝術作品版本鑄造成NFT後，實體作品仍可以繼續以未經身份驗證的方式傳播、展示。鑄造後的電子證書轉手獲利，實體作品則處境尷尬。
觀察三、隨著虛擬展場的出現、NFT平台的瀏覽方式，大眾對藝術的消費行為的轉變，數位藝術作品將會變得產品化及平面化
虛擬展場以Cryptovoxels和Decentraland兩平台為代表。這兩個世界，均由以太坊區塊鏈提供支持。參加者只要登入自己的〝錢包〞可進入其他人所建構的世界。玩家可以通過OpenSea購買Parcels(Cryptovoxels世界中的地塊)。這兩個平台中均內置編輯工具、頭像設置。Decentraland更開放玩家彼此打字聊天。玩家可以購買土地並建造商店和藝術畫廊，或進行其他活動。在 Cryptovoxels 中構建在塊狀方面與 Minecraft 非常相似，但具有添加MP4、VOX、PNG 和更多內置的能力。在NFT平台上買了作品之後，便可使用 Cryptovoxels Spaces 免費創建自己的 NFT 藝術畫廊。
Cryptovoxel觸控介面撥放影音內容。
Cryptovoxels展場內容，玩家可自由使用立體像素(voxels)搭建展場。
Cryptovoxels展場上作品的外部購買連結。
At 103 Jovial Place, near Vibes in Vibes(6609W,95S,) Cryptovoxels螢幕截圖2021/8/21。
由Cryptovoxels導入OpenSea購買畫面。OpenSea螢幕截圖，2021/8/21。
連結個人錢包後進入OpenSea 平台上購買NFT的頁面。OpenSea 螢幕截圖，2021/8/21。
從實體藝術品的擁有，轉為證書的擁有。來自巴西Menta Land（註7）的倫敦創始人的Bianca Pattoli指出：「NFT 相當於您購買房產時收到的契約。契約包含有關該財產的所有信息（它有多少房間、它的尺寸、是否有車庫等）。你只有在您擁有契約的情況下才擁有該財產。契約實際上並不包含『財產』本身，甚至不包含它的圖片；你只是對你買的東西有一個詳細的描述。」（註8）
在觀展上，觀展者只需Log in 自己的加密錢包，連家門都不用出，就可以原地看著電腦螢幕進入到虛擬的線上展覽空間。手按 “a”, “d”, “w”, “s” 和空白鍵、打上個人信息，或瞬移到某個精準座標上，便可在沉浸式的3D空間裡，“走走逛逛”。
Decentraland入口處，螢幕截圖2021/8/21
對策展者來說，策展本身是一個「生產和詮釋意義」的過程，其中包含因可包容觀看經驗裡多元意見後，所共構的一個具有對話性的模糊空間。使用線上策展的方式，讓策展這件事變成單純只是「表達理念」、「傳遞訊息」、「確認圖像在空間中的擺設」，也讓看展變成了像滑手機瀏覽文件一般的體驗。
線上沉浸式展覽是科技與藝術的結合體，這樣的觀展安排似乎都高估了觀賞者的專注力。畢竟，他們可能一次開好幾個視窗，在Cryptovoxels中滑鼠滑了幾下後，點開另一分頁，看看文章、查查信件、重刷看到一半的youtube, 順手點掉插播的廣告頁面。除了一心多用外，觀展時間從「走過的一分鐘」，變成「滑鼠左鍵掃過，目光停留十秒鐘」。觀看時長決定了思考的片面化。觀賞者主動的瞬間移動功能，也使策展者所要傳遞脈絡變得支離破碎。
原本在美術館裡需要時間空間與沉靜的觀展體驗，變成如此無俚頭的對話：BENEDICT2: “hello, hello”， XAVIOR: “kkkkkkkkkkkkkkkkkkk…..”。只要將滑鼠旋置於作品圖像上，購買視窗便自動跳出。面對藝術作品像極面對eBay、Amazon上的產品，動動手指，即可將它買下，收藏在自己的頁面中。
上述的觀展經驗與消費過程將帶領著審美習慣的轉換，破碎化的閱讀方式讓很多辯證以及思考變得不可能，以共創性、超文件、跨界性為長的數位藝術變得極為平面。一言以蔽之，即便NFT鑄造技術為數位藝術帶來了多層面的曝光與銷售機會，以目前的技術平台，人們對藝術的觀看與體驗方式容易與自身購買商品的經驗重疊，也使大眾對藝術作品的印象變得更世俗與產品化。
註釋：
1. Yonatan Ben Shimon, “How Non-Fungible Tokens are Revolutionizing the Art World,” Nasdaq, May 3, 2021, https://www.nasdaq.com/articles/how-non-fungible-tokens-are-revolutionizing-the-art-world-2021-05-03
2. NON-FUNGIBLE TOKENS, QUARTERLY REPORT Q2 – 2021，取自於NonFungible.com (2021/8/25)
3. NON-FUNGIBLE TOKENS, QUARTERLY REPORT Q2 – 2021, p.9. 取自NonFungible.com (2021/8/25).
4. Lennart Ante, “The non-fungible token (NFT) market and its relationship with Bitcoin and Ethereum,” BRL Working Paper Series. No. 20, 2021.
5. Brian Droitcour, “How To Look at NFTs,” Art in America, March 4, 2021, https://www.artnews.com/art-in-america/features/nft-art-1234585590/
6. “Art Industry News: The Makers of the ‘Rain Room’ Are Now Getting Into NFT Artworks Alongside Rob Pruitt and Other Artists + Other Stories,” Artnet News, March 4, 2021
https://news.artnet.com/art-world/art-industry-news-march-4-stories-1948766
7. Menta Land 是 NFT 項目的創意工作室，將藝術品或營銷活動轉化為區塊鏈世界中的有形物品再進行銷售。
8. Isaque Criscuolo “What Are NFTs, and How Are They Transforming Digital Art?” Domestika, July 04,2021, https://www.domestika.org/en/blog/7347-what-are-nfts-and-how-are-they-transforming-digital-art
