被稱為drawing都有個共通性，媒材皆是輕巧、易取得的，鉛筆在紙上留下痕跡就是比較常見的例子。小時候開始會塗鴉的時候，大人也是給我們這些簡單的用具盡情玩樂，可能因為這類媒材作品太過尋常，很容易被忽視。但drawing迷人之處在於忠實反映創作者起心動念，保留情感連結的痕跡。
台灣觀念行為藝術家石晉華（b.1964-）最著名的《走鉛筆的人》系列，就是把鉛筆視為朋友，對應創作者看待自身生理疾病，他透過耗盡一支支鉛筆的過程留下鉛筆生命痕跡，過程中建立心靈上平衡。
同樣是生命的議題，在花博期間移除樹木造成162棵樹木死亡，石晉華進而延伸發展串連藝術與社會的「X棵菩提樹計畫」。藝評家陳宏星曾以「石」公移石的故事（註一）生動描繪這個植樹與立碑執行過程，或許要十年甚至百年時間默默努力、持續耕耘，下一代子孫才有機會看到計畫完整樣貌。目前這個計畫仍進行中，我想邀請大家藉此機會認識關於這計畫的新作 〈菩提樹下的玄武岩〉（註二）。
石晉華，〈菩提樹下的玄武岩〉，炭筆、炭精筆、宣紙，94 x 187 cm，2015
中國歷史上透過拓印留下字體輪廓的碑帖，藉以流傳著文字藝術不佔少數，而眼前這巨大量體拓印的是石晉華為自己「X棵菩提樹計畫」的其中一個玄武岩，以炭筆筆留下觸感記憶。呼吸般流動的紋理將觀眾視線引入畫面，漫遊在柔軟宣紙上碳粉堆疊的層次，畫面裏我似乎像是站在一座四面環海的島嶼。一句又一句李歐納．柯恩（Leonard Cohen, b.1934-）的詩句「A Thousand Kisses Deep」（暫譯：千深吻），佔滿了玄武岩以外的空白處，那是屬於聲音話語的痕跡；原以為僅是首情詩，但字裡行間卻提到贏得勝利後受到挫折，失去希望後再次重整心情，不敗的精神接受下一個挑戰的過程。
我觀察到石晉華可能出自於行為藝術家的本能，「X棵菩提樹計畫」執行計畫期間透過單據保留、照片、參與式文件等呈現階段性文件展，留下一些里程碑式的紀錄。然而不同於其他文獻展，眼前這幅〈菩提樹下的玄武岩〉，與其拍照或攝影鉅細彌遺的紀錄，藝術家蹲跪在地上一寸又一寸透過筆輕觸著玄武岩留下紋理，建立與「物」的連結。
而謄寫柯恩的詩讓我們感受到藝術家面對創作展現頑強的堅持，像是一位穩健長跑選手，孤獨仍往目標向前不斷的跑著，雖然會有很累、累到喘不過氣時候，但是他還是有能力給自己打打氣、說說話，為自己加油。觀看過程中不知不覺被藝術家原原本本堅持不敗的精神鼓舞著，這就是drawing值得一看再看的魔力所在，並且更提供計畫執行中最貼近創作者精神的觀點。
註一：陳宏星，〈遙望一個萬年長青之展〉，2011-04-24中國時報
註二：原作展示於安卓藝術五周年特展— ReVision II
圖片提供：安卓藝術
