「世界越快，心，則慢」的廣告距離現在似乎有點久，廣告標語中，心與世界的「速度」如此引人共鳴；速度似乎是無法避免的當代生活情境；「無界的島」是洪韵婷繼2016年「度」（Do/Trough/Measure）後所舉行的個展，倘若「度」如展名一般，是一個以人為尺度，概念圍繞在度量、經過與測量的展覽，那「無界的島」所展出的六組作品，則在上述基調中，更幽微卻也更直接的，將明明可以被測繪，但卻難以被感知的速度，如其所示地並置在展場。全球化下的都市，可以說是發生作品想法的場景，然而創作的契機與探討的內容，則在洪韵婷的移動與停滯之間所萌生，現代化下的情境究竟為何？究竟情境本身的變動，或是情境之間的轉換，身體如何感受？更甚者，如何意識到「適應中」與「調適中」？

 

洪韵婷：換日線，塑膠布、植物、影像投影，尺寸依場地決定
 

 

意識—非地方

 

「你人在哪？」、「你那邊幾點？」、「你在幹嘛？」在這些日常的問答中，不自覺交融了以人為尺度的認知，然而現代生活情境中的時間、空間與事件，常常出現「尺度」難以丈量的片刻，因此對於「事實」的陳述，亦充滿著變動的需求，與對位的認知。諸如「我在轉車」、「我在公車上」等答覆中，事件的描述取代了一般認知中的「地名」；「國家—時間」或是「城市—時間」的構句，則在附加地名的補述下，才能「準確」的與之對時；與發問者身處不同國家時，異地位置的確認，常常是描述並理解當下行為的前提，因此「我出國了」與「我人在國外」，常常是回答「你在幹嘛？」的第一句前導；在物理的位移之外，生活速度也不斷的成為當代的情境之一；「生活速度」的體驗即事物發生（或即將發生）在我們身上的頻率，也就是我們生活轉變的步調。因此，在最廣泛的意義下，「生活變得越來越快速」指的就是各種偶發事件（incident）湧入我們的生活，瓜分著我們的能量、時間等資源以及對於意義的判斷。（註1）換言之，在「有感」速度的生活中，不只是物理上的速率，情境的轉換與切換，更是速度感的緣起。

 

洪韵婷：《》，霓虹燈，尺寸依場地決

 

 

等待與所在

 

出關、入境、候機、轉機等等過程，常常不在旅人「合影留念」的選項當中，即使這是多數旅人都有過的經驗；然而這似乎是洪韵婷「佇留」最久的所在／片刻，佇留在轉換與切換的片刻之中。《旅行的儀式》彷彿冊頁與窗框，凝視旅行時「集體等待」的弱意義片刻，行李輸送帶區、公車候車站、走去登機空橋、坐在候機室內、抬頭查看飛機班次、出入的閘門等等，該作在入口處，揭開了展場即異地的內裡；《換日線》一作，隔著防冷外洩的PVC布簾，布簾下擺，正放著一盆金鑽蔓綠絨，一半在簾內，一半在簾外，簾內牆上投影，照映出機艙窗外的夕陽景致，日夜交替的飛行，之於冷熱溫差與生理時鐘，在植物的蔓生中成為隱喻，當 「黃昏時刻飛行」變成「飛行在黃昏中」，邊界在作品中成為「所在」。

 

 

 

收訊不良？

 

漫遊者（Flâneur）在班雅明對波特萊爾（Charles PierreBaudelaire）作品的研究中，成為更鮮明的角色，隨著交通與通訊媒體的進步，「城市裡漫遊者」將出走城市；馬克．歐傑（Marc Augé）在《非地方：超現代性人類學導論》中區分了「空間」(space)與「地方」(place)，認為地方的定義是歸屬感，包含人際關係且擁有歷史性，那麼一個不具歸屬感，沒有人際關係亦非歷史性的空間，便可定義為「非地方」；倘若「旅人的空間」是非地方的原型，《變小的世界》、《旅遊書的關鍵字》與《《》》這三件作品，將是洪韵婷「非地方」的散記。

 

洪韵婷：換日線（局部），塑膠布、植物、影像投影，尺寸依場地決定

 

《變小的世界》由數量不等、大小不同、顏色有別且轉速各異的地球儀所組成，地球儀上的「地方」（地名），被洪韵婷一一抹除，不同的光源，讓觀者在展場中，成為不捨晝夜旅人；倘若旅遊書是一種文化再現，當中隱含著異國情調的想像，與想像的異國情調，《旅遊書的關鍵字》一作劃記出時序錯亂的語境，如何在各國的想像中（旅遊書中）上演。以書名號為作品名稱的《《》》，節錄伊恩．麥克尤恩（Ian McEwan）在其著作《陌生人的慰藉》裡，引用義大利詩人Cesare Pavese的詩句：「旅行可真是野蠻。它強迫你信任陌生人，失去所有家庭和朋友所帶給你的那種習以為常的安逸。除了空氣、睡眠、做夢以及大海、天空這些基本的東西以外，什麼都不屬於你。」洪韵婷透過LED霓虹燈，彷彿用光在牆面書寫一般，觀者自然呈現出閱讀般的姿態，部分單字諸如brutality、Nothing、balance等，被藝術家拆拆解成若干線條，以倒影似的狀態，幽微地書寫在基底上，彷彿註腳與謎底一般。

 

昔日「城市裡漫遊者」在今天將變成「全世界都是我的供廊街」；今日的漫遊者在旅行中重疊著「非地方」與「再地方」的姿態；如同洪韵婷藉由作品鬆動文字、知識與訊息，「收訊不良」的現場，闡述著世界在地方／地名／文字的消除中，成為一個空間，但又在訊息的散逸後成為一個異地／詩意；知識在複製與傳遞的過程中失去意義，收訊不良的時刻，便是重新觀看這個世界的時刻，而洪韵婷保持「搜尋中」。

 

 

 

懷舊？當下！

 

斯維特蘭娜‧博伊姆（Boym.s.）在《懷舊的未來》，提及一種對現代狀況加以批判反思的傳統—「外現代」（off—modern），當中隱含著一種懷舊：批判現代對於新的迷戀，也批判同樣時興的對傳統的重新發明。外現代主義的傳統中，反思與嚮往，疏離與溫情並行不悖；「無界的島」一展中的作品充滿中介的特質，捕捉著各種邊界意義與速度感知，而這樣的中介特質，正是面對全球化與現代化情境外現代姿態。《輪上風景—移動的邊界》一作在展場外，呼應著場外既有的地磚材質，自成一個個可移動的板塊或島嶼，「可移動」是「無界」的前提，而成為島嶼是開啓移動的方式，也是重新面對與認識世界的契機。在「自動導航模式」的日常中，洪韵婷感受到自動導航模式，兼容逃逸和安逸的狀態，測繪著日常並與之相處；成為島嶼，才有距離漫遊，離開日常才能走入生活。

 

 

 

 

 

註1：

趙偉妏譯，John Tomlinson著，《速度文化：即時性社會的來臨》，新北市：韋伯文化國際，2011年，頁3。