1989年9月1日貝聿銘將其事務所的名稱由他本人掛名的狀況，添加了另兩位合夥人，從此於1955年創設的I. M. Pei & Partners 成為歷史，改為Pei Cobb Freed & Partners Architects，開拓新頁，同時也為他於次年宣布退休埋下伏筆。1990年由魏卡特(Carter Wiseman)所著的《貝聿銘－一個美國建築的剖面》(I. M. Pei－A Profile in American Architecture)適時出版，為貝聿銘建築生涯作了階段性的精彩記錄。但是貝聿銘退而不休，挾1989年羅浮宮博物館成功的卓越令譽，他以貝聿銘建築師(I. M. Pei Architect)的名義馳騁於世界各地，從歐洲、中東、亞洲到美國，莫不有新的作品相繼完成，其中以他最擅長且知名的美術館/博物館佔了主流。
1995年4月藝術家出版社刊行了我寫的《貝聿銘的世界》，內收錄了貝聿銘的5個美術館暨惟一的音樂廳作品等。當年我構思了系列性的書，擬完成《貝聿銘的藝術世界》、《閱讀貝聿銘》、《貝聿銘．東方情》、《貝聿銘的建築世界》等， 1999年4月於貝聿銘生日的月份，《閱讀貝聿銘》正體版刊行。針對另兩本書，蒐集文獻與資料的工作始終進行，但至二十一世紀初，壹項工作意外地讓整個計畫中斷，這就是第三本《世紀大師－貝聿銘》遲至2018年初方完成的緣由之一。
2008年11月，曾任貝聿銘建築師事務所的公關主任珍妮．史壯(Janet Adams Strong)著作的《貝聿銘全集》(I. M. Pei Complete Works)問世。該書實際自1989年就開始籌備進行，她訪談貝聿銘始於1995年4月18日，然而至1997年2月訪談活動間歇，直至2007年3月才再密集開始。此書在兩岸分別有簡體、正體的中文版。由於珍妮‧史壯的身份，使得書中有許多第一手的資料，如淪為紙上建築的圓形螺旋公寓(The Helix, New York, 1948-49)，堪稱是貝聿銘極罕見的、理論性的公寓設計，但是與爾後在威奈公司所從事的諸多住宅項目沒有牽連關係。威奈公司時期，從基浦灣公寓大樓(Kips Bay, New York 1957-60)至布希尼廣場公寓(Bushnell Plaza, Hartford, CT, 1961)，一系列的住宅項目著重的課題是如何節省營建費用達成美觀的環境，這般務實求美的態度，乃是早期貝聿銘作品出眾的至要關鍵。
自貝聿銘退而不休的1990年至2008年全集出版，這18年之間，相繼設計的作品計有15件之多，其中的畢爾包大樓(Bilbao Emblematic Building,1990-92)、雅加達印度尼西亞大港銀行大廈(Sentra BDNI,1992-98)，巴塞隆納凱克薩銀行
（La Caixa, Barcelona, 1993-98）與雅典古羅德里現代美術館（Basil & Elise Goulandris Museum of Modern Art,1993-97）未興建。完成的11件作品內，美術館/博物館佔了6件，由此更進一步證明貝聿銘在博物館設計領域的至尊地位。
2017年貝聿銘一百歲誕辰，從年初至年底，世界各地祝壽活動紛陳，哈佛大學設計研究所舉辦研討會辦，美國國家藝廊舉辦「貝聿銘一百歲」研討會(A Centennial Celebration of I. M. Pei at the National Gallery of Art)，美國國會圖書館假傑佛遜館舉辦「貝聿銘一百歲生日展」(I. M. Pei 100th Birthday" in the Agile Display, Jefferson Building, Library of Congress)，蘇州美術館主辦「貝聿銘文獻展」，廣東省註冊建築師協會舉辦「據道為心其命惟新•回家－貝聿銘嶺南建築作品展」，香港大學建築學院與哈佛大學設計研究所分別在香港與劍橋舉辦「重思貝聿銘百年誕辰研討會」((Rethinking Pei: A Centenary Symposium)等，凡此種種引發我重新撰述貝聿銘專書以續前志的意念。
第三本貝聿銘的中文專書內容應當如何？自1955年以降至2017年，他一生的作品實在很多，審視超過一甲子的成果，影響至深的作品有四項：全國大氣研究中心（National Center for Atmospheric Research, Boulder,Colorado,1961-67）是脫離房地產，邁向真正建築藝術的啟航之作，該案還促成他獲得甘迺迪圖書館（John F. Kennedy Library,Dorchster,MA,1964-79）與華府國家藝廊東廂（National Gallery of Art, East Wing, Washington D.C.,1968-78），前者使得貝聿銘進入了權貴圈，獲得了全球性的名聲；後者令他登峰，爾後獲得普立茲克建築獎，開創了事業的新境界。羅浮宮博物館（Grand Lourer, Paris,1983-93）則是其造極之作，讓大眾與專業皆讚賞有佳。這四件作品不能忽略，理所當然要納入，惟華府國家藝廊東廂及羅浮博物館在《貝聿銘的世界》一書已納入，沒有必要重複。甘迺迪圖書館項目進行了十五年之久，基地屢屢更易，方案每每變更，其涉及的課題甚廣，手邊的資料雖然已經不少，但是仍不足以全面地、深度地呈現此方案，於是決定日後再行撰寫。參考全集的作品名單，決定將1990年以後的所有博物館納入，書稿撰寫進行中，東廂藝廊擴建完成，同時我又發掘了更多的文獻，於是決定再撰華府國家藝廊東廂一文，好對此卓越作品有深化的瞭解與體驗。但是本書未收盧森堡現代美術館（Musee d’art Moderne Grand-Duc Jean, Kirchberg, Luxembourg,1994-2006），這也是一個曠時達12年的項目，而且資訊不夠豐富，所以沒被輯入。相對地，貝聿銘摩天高樓系列中的香港中銀大廈，是他生涯中最高、最獨特的作品，而且我個人曾參與此項目的室內設計達四年之久，對之有更親切與詳實的體驗。權衡之下，乃以香港中銀大廈取代廬森堡當代美術館。這是《世紀大師－建築師貝聿銘》成書的歷程。
本書的正體版由台北藝術家出版社印行，簡體版由南京鳳凰科學技術出版社發行。惟內容正、簡體版稍稍有異，簡體版收錄貝聿銘惟一的音樂廳作品－美國德州達拉斯麥耶生交響樂中心，結合其他九件作品，書名定為「貝聿銘建築十講」。正、簡體版的美編手法差異甚大，所呈現的樣貌頗為不同，正體版較偏重大眾一般讀者，因此將所有的建築圖略去；簡體版為適應大陸習慣，因此一些譯名與用語有些調整。
對於所選擇撰寫的作品，先決條件之一是我必定親身走訪過，而且不是單次走訪。畢竟建築是五感的實境體驗。這些建築有太多難以忘懷的回憶：兩幢不同的建築，不過俱畔水而建，初度走訪克利夫蘭搖滾名人堂，遭逢美國中西部大風雪，天氣酷寒刺骨；至杜哈伊斯蘭藝術博物館，是烈日當空的夏季，天氣炎陽炙人，冷熱差異的感受，正如同感受這兩個博物館大大不同般；遠離城囂，都位在山巔，滋賀美秀美術館開幕時，趁機走訪了不對外開放的教祖殿暨鐘塔，爾後多次朝聖，增添了美秀教堂的體驗；至全國大氣研究中心的歷程，長途登山跋涉，冬日夏季的研究中心環境殊異，但俱是難以忘懷的體驗；柏林歷史館與蘇州博物館，在多次旅行途中，巧合地遇到其先期的展覽，終至登堂入室親睹躬行，從無到有相隔多年，好似貝聿銘作品從構思到落成，莫不是窮年累日。旅行看建築絕非輕鬆的行程，但是收穫是豐碩的、甘美的。
謹以貝聿銘的建築旅行心得與大家分享，同時向大師獻上誠摯的賀壽之禮 －101歲生日快樂！
